后Propaganda时代的战争物语(3)

在任何艺术作品中，主角是否会杀人，都是世界观塑造及角色设定上极为重要的分水岭。
（观众通常不会毫无抗拒的将自我意识投影到满脸溅血的杀人者上，多数人宁愿选择警察叔叔，或是百合小妹）
当然，在战争题材中，从事杀戮行为的主角绝不算少。但通过远距离兵器、机械兵器进行情感阻隔，弱化行为意识；通过道德包袱和情感纠葛诠释角色知性、维持角色平衡；甚至通过演出手法、卡通处理淡化场景冲击力。种种在剧情需求中对主人公角色性进行保护的电影手法，《GATE》基本是一样都没有采用。
毫无前置，突如其来的角色揭示——这场搏杀戏，就是做给观众看的。
通过将伊丹在战场上的冷漠精悍的一面呈献给观众，赋予其战争行为的符号象征，在角色形状和世界观上制造认知失调，从而将观众的代入意识间离开来。
（作方贴心的在这一镜中提供了警察叔叔的旁观者视角，以帮助观众完成从“代入”转化为“旁观”的心理间离过程。）
在主观层面，情感层面，欲望层面上，观众的情感移入建立在主角伊丹之上，我们分享他性格上的缺陷——懒惰、粗神经、宅趣味……而在客观层面，理性层面，惧憎情面，乃至潜意识层面，观众又无可避免的察觉到，在战争的洪荒中，自己并非如伊丹及自卫队一般，站在居高临下的执行者的立场，而是同银座的民众，乃至装备落后的特地军一样，手无寸铁，任人宰割的一方。
而这种悲剧性的次级自我辨识，随着异世界人物形象的逐渐丰满，变得愈发鲜明起来。
（你眼中的战争，是集团主义的喜剧？亦或是，个人主义的悲剧？）
古人云，当你不知道戏剧矛盾的双方谁才是真正的正义时，把视角放在弱者一方。利用观众的善意驱动故事的动能与合理性。这种视角处理，便是我们所说的，同情视角（Sympathetic P.O.V.）。
《GATE》塑造双重辨识的第二个关键，便在于通过同情视角的使用，突出战争行为中的被害者立场，进一步强化这一自我辨识在观众心中的意象。
（第二话，杜兰视角。）
第二话A part，本该是承接第一话末尾高位收盘的，自卫队进军特地的重要内容，却突然转变成了北蕃王国杜兰殿下的视角。
借由受害人视点描写自卫队在战场上单方面屠杀的场景，将整个故事的立意进行了180度的反转，由单纯的善恶两极化，上升至中立混沌的道德困境——帝国国王是战争的始作俑者，其人民及附属却无端沦为最大的被害者；自卫队是迫于防卫，不得不动的有名之师，却又无可避免的背负上大规模杀伤行为加害者的包袱。这一反转，不止为观众提供了评判性思维的空间，同时也积极动摇着第一话中种下的，建立于自卫队视角的预设立场和自我辨识。