【红地毯佳作】杰出青年(12)

那个时候，校园里攀比之风盛行，从一开始的生活用品，发展到男女朋友，再发展到乐器，后来还衍生出了几场声势浩大的“斗琴”活动。我抱着学习的心态去观摩过几次，他们所弹的曲子我们平时都听腻了。游戏规则也很陈旧，比的无非就是谁弹得又快又准，谁弹的曲子难度大，谁的弹奏技术比较好而已，没多少意思。活动的组织者还设立了没有奖金的一二三等奖，不少虚荣心强烈的同学为此苦练键盘，一时间学校里异军突起了一批弹琴很快却没有感情的演奏家。
除此之外，我还听说在“地下”渐渐蔓延出另一种名叫“纸上谈兵”的“斗谱”游戏。所谓“斗谱”，也是一种对弈，但不使用任何一种乐器，整个游戏过程都只使用五线谱在纸上完成，因此不会发出任何声音。规则是，一人执红笔，一人执黑笔，旁边放一个节拍器，两人先掷骰子获取主动权，然后依次在五线谱上作曲。作曲时一人衔接另一人的曲谱时，乐谱符号的准确使用只是最基础的，曲调必须流畅且和谐。如果出现磕绊感，或者不和谐音，那么衔接者就是输家。当然，如果在规定时间内衔接不上，可以“封谱”，二十四小时后还衔接不上，或者衔接得不好，也就输了。一首曲子完整地作下来算为一局，一局完成后由“判谱官”用钢琴演奏而出，目的是让不识谱的观众听听，孰优孰劣，谁输谁赢。“判谱官”必须由当场看着谱子就能演奏而出的钢琴高手来担任。最重要的一点是，作曲时严禁抄袭，每一段旋律都必须是原创。

鉴于这种游戏对于玩家的专业素质要求颇高，所以参与者寥寥。因为如果不识谱，就算去到现场，也只能看见两人在本子上写写画画，看不出个什么所以然来。要么愤愤离场，要么等一局下来，由“判谱官”演奏而出。识谱跟识字不同，不是知道它的模样、发音、能指和所指就能使用的，而是你一看见它，它的音高就已经在你的脑子里响了。当它们堆积、排列、交叉在一起的时候，也能知道它们发出的音和旋律是什么样的。只是看着乐谱，就如同在听一首曲子，这叫识谱。大多数音乐人，终其一生都做不到识谱，只有天赋异禀，或者大师级别的音乐人能做到。最好的例子是贝多芬，物理课本上说，贝多芬耳聋后，是用铁棒抵齿，以骨传导的原理继续作曲的。其实不是，钢琴上每个琴键的音高，都已经刻在了贝多芬的脑子里，他可以随时拿来用。他写《命运交响曲》的时候，身边是没有乐器的。
这种名叫“纸上谈兵”的“斗谱”游戏，引发了阿拉音乐学院学术圈的派别之争。保守派认为，只有实践才是检验真理的唯一标准，没有乐器，没有声响的音乐算什么音乐，更有甚者认为，这是“荒腔走板，旁门左道，既不靠谱，也不着调”；激进派认为“威严之力不在怒，高手从来不拔刀”，意思就是说，乐器造得多好，那也是人造的，琴弹得多好多快，那也只是最低级、最小儿科的技术表演，真正的音乐才能在于创造，在于生命中最原始的音乐本能（来自大脑深处），也就是返璞归真。