荷尔德林：希腊的美的艺术的历史

    直至伯里克利时期
    美的艺术的故乡在希腊，这无可争辩。从这一方面看，美的艺术在那高雅的民族中的产生和成长，一定吸引着每一个人；然而，如果仅仅从这一方面，没有哲人、政治历史学家和通达人情者也于此找到他们的思考，那么，对希腊美的艺术的历史的兴趣会不这么普遍；匆匆的最初一瞥就已经察觉，艺术对希腊人的民族精神有多么巨大的影响，如何从神性化的诗人中源源不断地涌现出立法者、民族导师、将军和祭司，他们怎样将雕塑家的不朽之作运用于国家和宗教，对美的接受能力甚至作用于个人的幸福，万物仅由于美的艺术而活着并且生长，艺术在一种范围和强度上表达了其空前绝后的力量。我们还没有在希腊发现一点文明之火花之前，艺术虽然在埃及人和腓尼基人那里早就有几分臻于成熟；但是它的繁荣太短暂，太多非本质的造作毁坏了它所达到的完美程度，致使它不能够给后世留下典范。
东方不适合于艺术，最不适合于造型艺术。与中和的希腊相比，炎热的天气自然而然地造成形体和精神的夸张。东方更热衷于神奇和冒险；希腊的天才美化，感性化。因而，埃及人约于犹太历2026年在科罗普斯（Cekrops）率领下来到阿提卡，腓尼基人于2489年在卡德摩斯（Kadmus）领导下在希腊中部定居，而第一个希腊根本没有为埃及人和腓尼基人的长处所吸引，于是艺术已经表现于萌芽。首先发展起来的是想象，青春的知性尚不能探索较深刻的起因，想象的虚构和拟人化与之无伤，使得埃及人令人怖畏地崇高的宗教体系较近人情：自由、开朗的希腊人不能适应东方的神明，它们专横，有时可怕，东方的性格就有在其独具之特征下的严格君主制，无论君主是神明还是人。因为形体美是希腊人的民族优越性之一，他就歌颂众神的形体美；他赋予众神欢乐的情绪，并夹杂着阳刚的严肃，因为这就是他的财产；
因为他推己及人并认为这一切自然而然，就赋予众神对美的接受力，让他们为了美而降临人世。于是他们的英雄是众神之子；于是产生神话。神话很快就被诗人所加工：他们的吟唱是宗教和远古历史的惟一源泉，除了其他原因之外，这是其吟唱得到无上尊敬的缘故之一。希腊人就像对海格立斯（Herkules）一样，将他们的俄耳浦斯（Orpheus）神化。他们描绘出他的琴弦的威慑力量，就像英雄们的业绩。俄耳浦斯也如古苏格兰诗人欧斯安（Ossian）一样，既是英雄诗篇的吟唱者，又是英雄。他亲自参加了同时代人的探险，伊阿宋（Jason），卡司妥和铂吕克斯（Kastors end Pollux），海格立斯的冒险：他歌唱阿耳戈之征。他的赞歌，如太阳颂，显得仍有东方的烙印，至少是日祭和一些其他相关来由的遥遥遗韵。利努斯（Linus）和牟叟斯（Musaeus）是他的弟子或是朋友。