帆波同人番外丨《前方》：（21）美术课——（23）所见之物(8)

“……”悠斗和晓一阵语塞，而白羽在听闻千咲的这句话之后，则是露出了欣慰的笑容。
“画画要不要画得像，我们先搁置一下这个问题。回到这个正方体上。在素描的时候我们要么看到它的一个面，要么看到它的两或三个面，没错吧？”我插了进来，将话题引回正轨。
“但是，这是这个立方体真正的样子吗？”
“老师您的意思是？”
“我们在观察这个立方体的时候，即便一次只能观察到它的两三个面，但我们可以自己移动啊，这样的话，不就是能看到立方体的全貌了吗？更进一步，当我们在日常生活中观察这个立方体的时候，是会像素描时一样，只看它的一两个面吗？”
“不愧是帆波老师，很懂我呢！”
千咲扑过来，抱住了我。
就算是千咲，也一定在渴求着理解和认同吧。
千咲一直都面带笑容，但或许她才是白色房间里最孤独的人。因为那些被同化成机器一般存在的人只会按照既有观念来“运作”。放弃了思考，也就不会感到孤独。
生活在白色房间很辛苦，不只是肉体上的，更是精神上的。但与此同时，作为白色房间的异类，被评价为破天荒般的存在，得不到任何人的理解，千咲一定远比其他人更加寂寞吧。

“一直都不被理解，真是辛苦小千咲了呢。”我轻轻摸了摸千咲的头。
“还好啦，嘿嘿。主要是悠君太帅了，所以只画一张侧脸太可惜了。但我又舍不得阳光之下的那张侧脸，于是就采取了这样的画法。”
“回到‘绘画要不要画得像’这个问题上面。说来话长，我一会儿会为你们找到相关的资料，大家今天下午的自习时间就看它们吧。不过在这里，我倒是可以对大家简单地说几句。”
“从古希腊开始，人们就一直强调‘艺术模仿自然’。这里的模仿在古希腊文中既有机械模仿的意思，又有再现的意思。最后被普遍接受的观念是，艺术应以自然为准绳，但并不是自然的机械模仿，而是一种更加生动的再现。作为人，我们可以从自然中‘提取精华’并塑造出我们的作品。但伴随着照相机的发明，人们发现，就算画得再像也无法和照相机相匹敌。于是，就有了印象派的出现。印象派强调人们的视觉印象，他们经常外出写生，因为即便是同一景物，在不同时分给人的印象也是不同的。比如莫奈的《干草堆》系列和《鲁昂大教堂》系列……”
在那之后，我向他们简单叙述了印象派，以及后印象派中的塞尚，直到，立体主义的毕加索。

“大家看，这就是毕加索的《梦》。它和小千咲的画，在一些方面上是不是十分相似呢？”