作为一个编剧,工作的初始条件是什么?是导演的一个想法?还是有初步的大纲或故事规划(2)
2023-07-17编剧 来源:百合文库
那么跟前边提到的港台的故事,应该说职能完全不同,在我目前接触过的实际个案里,故事这个职位通常由出品人或导演兼任。
我发现,好莱坞的情况也很相似。我在一本老美写的书《你的剧本逊毙了!》里读到一个案例(或者是其他编剧书,我记不清了),某天制片人把编剧(该书作者)唤来,说他想到了一个惊悚的故事开头:一对夫妻在山上迷路了,发现一座无人的小屋,他们只好在这里住下,为了解决食物的问题,他们杀了一只鸡,却在鸡肚子里发现了半根人的手指头!!!
编剧说,我打断一下哈,请问这半根手指头是怎么进到鸡肚子里的?据我所知,鸡应该不会吃手指头…
制片人说,你问我?我怎么知道手指头怎么会进到鸡肚子里的?我要是知道,还要编剧做什么??你的任务,就是解释鸡肚子里为什么会有半根人手指!去干活吧。
这个听起来虽然是个笑话,但实际上,这往往就是编剧真实的工作状态——把已有的故事“编圆”。
所以,想成为合格的编剧,其实并不需要你先成为一名优秀的小说家;相反的是,很多作家出身的小说作者转行做编剧不是很得心应手,写出来的作品经常会被行家诟病“老师您这个剧本写得太像小说了”。
还有文学改编的问题。影视界一向有一个不成文的规律,一流的电影通常改编自二流的小说(例如小说《教父》《霸王别姬》),而一流的小说则通常会变成二三流的电影(那些世界名著,改编成电影之后总是免不了被各种吐槽的)。
这两种文本的思维有何不同呢?一流的小说写得过于完备了,这就使得编剧导演和主演们反而失去了可供发挥的空间。而一些不是特别优秀的小说作品,各方面的描写都略显单薄,但只要大框架通顺,那么是有机会成为好的影视作品的。因此导演和主演对编剧的要求,也是希望,“别写太多”,给我留点位置。
而事实上,很多精彩的、微妙的片段,是剧本写不出来的,比如《龙的传人》里,周星驰刚跟他叔第一次去香港,两个人近在咫尺,但周星驰就是找不到他,差点哭了。这段非常搞笑,你们可以去找来看看。
我发现,好莱坞的情况也很相似。我在一本老美写的书《你的剧本逊毙了!》里读到一个案例(或者是其他编剧书,我记不清了),某天制片人把编剧(该书作者)唤来,说他想到了一个惊悚的故事开头:一对夫妻在山上迷路了,发现一座无人的小屋,他们只好在这里住下,为了解决食物的问题,他们杀了一只鸡,却在鸡肚子里发现了半根人的手指头!!!
编剧说,我打断一下哈,请问这半根手指头是怎么进到鸡肚子里的?据我所知,鸡应该不会吃手指头…
制片人说,你问我?我怎么知道手指头怎么会进到鸡肚子里的?我要是知道,还要编剧做什么??你的任务,就是解释鸡肚子里为什么会有半根人手指!去干活吧。
这个听起来虽然是个笑话,但实际上,这往往就是编剧真实的工作状态——把已有的故事“编圆”。
所以,想成为合格的编剧,其实并不需要你先成为一名优秀的小说家;相反的是,很多作家出身的小说作者转行做编剧不是很得心应手,写出来的作品经常会被行家诟病“老师您这个剧本写得太像小说了”。
还有文学改编的问题。影视界一向有一个不成文的规律,一流的电影通常改编自二流的小说(例如小说《教父》《霸王别姬》),而一流的小说则通常会变成二三流的电影(那些世界名著,改编成电影之后总是免不了被各种吐槽的)。
这两种文本的思维有何不同呢?一流的小说写得过于完备了,这就使得编剧导演和主演们反而失去了可供发挥的空间。而一些不是特别优秀的小说作品,各方面的描写都略显单薄,但只要大框架通顺,那么是有机会成为好的影视作品的。因此导演和主演对编剧的要求,也是希望,“别写太多”,给我留点位置。
而事实上,很多精彩的、微妙的片段,是剧本写不出来的,比如《龙的传人》里,周星驰刚跟他叔第一次去香港,两个人近在咫尺,但周星驰就是找不到他,差点哭了。这段非常搞笑,你们可以去找来看看。