和阳炎Project有何不同？ヨルシカ、YOASOBI……第二次Vocaloid小说热潮的实质(3)

第三。比起「讲述角色」，更多的是「讲述作者」。第一波热潮中的作品，很少有讲述到作者相关的事情，通常都是用很长的篇幅去讲述乐曲或小说中登场人物的事情，而这些都超出了对乐曲本身的感想。但是，第二波热潮中的作品，更多地讲述了关于乐曲本身的东西。除此之外，比起小说/乐曲中出场的人物，更多地讲述创作者相关的东西。（不过也有例外，比如ヨルシカ的1、2专中Elma和Amy的故事，更多讲述的是里面的角色）
从上面三点差异来看，第二波ボカロ小说热潮的作品，其内容更接近于J-POP和一般文学，而不是角色文化根深蒂固的ボカロ文化。说到底，这些作品可以看成是以音乐与创作者本身为核心，为了展现其世界观，补全其内涵的附属品。从「角色商业」转变为「创作者商业」，从销售「作品」本身转变为通过作品去推销「作家」。
虽然成为了「ボカロ文学」，但其中仍有「世界末日」

这种差异该如何用商业的角度去解释呢。虽然第一次ボカロ小说热潮在2015年画上了句号，但阳炎和HoneyWorks（以下简称HW）的『告白予行練習』（角川ビーンズ文庫）却一直受到初高中生的支持。根据「学校読書調査」来看，使是在10年代后半，这两部作品也在「初高中生读过的书TOP」中排名前列。也就是说直到今天，那些喜欢阅读的初高中生几乎都会知道阳炎和HW。
从这一点来看，之所以『盗作』『夜に駆ける』『あの夏が飽和する。』的包装被设计成一般文学风，或许是因为这样的作品比较适合那些觉得阳炎、HW的角色风的装订过于幼稚的青少年吧。这与第一次ボカロ小说热潮的作品不同之处，在于他们的「对象」不同。
就像原本以初高中生读者为主的「轻小说」派生出大人们看的「轻文学」一样，第二波热潮中的作品，可以说是从初高中生向的「ボカロ小说」派生出来的为那些精神年龄稍微再往上一点的读者所准备的「ボカロ文学」。