写小说一定要有情节？来品品鲁迅先生这篇神文吧(4)

所谓被示众的内容其实是虚无的，巡警牵着犯人，仅此而已，并未发生任何事情，但所有人却都在自发地聚拢，沉默地围观。明明无聊，大人却在对小孩莫名地渲染——“阿，阿，看呀！多么好看哪！……”。自始至终，唯有一个工人发出了正常的疑问——“他犯了什么事啦？”。结果不仅无人回答，这个工人反而在群体沉默的敌意和压制的目光中，黯然退缩，直至自觉离去。
文中观众们互动的重点，并非在圈内本身，而是围观的位置。他们来来去去，拥挤，争先，互相觊觎，互不相让......这些人在乎的并非观看的内容，而是观看的行为。到最后，旁处出现新的声响，集体的注意又被瞬间转移，就像最初莫名其妙地突然聚集，最终人群也倏忽间作鸟兽散。
“看”与“被看”、“围观”与“示众”、“吃人”与“被吃”......这些事情总是同时发生的，每个人在围观的同时，自己也成为了被围观的对象。这正是对中国某种群体生动淋漓的刻画。小说通过完全白描的场景展示，描述的不是具象的个体，而是群体的共性。这幅炎夏街旁的镜头展示，是对中国社会人与人之间关系一针见血的高度概括。人们一边心安理得地做着看客，一边逃避拒绝着思考和行动的启蒙。看似不流露任何倾向和情感的生活片段白描背后，是对麻木冷淡的国民灵魂和荒诞悲哀的社群关系的深刻讽刺。
钱理群先生说过——
“鲁迅有两篇小说是代表20世纪中国短篇小说艺术最高水平的，其一就是《示众》。”
《示众》有着非凡超前的艺术手法和实验精神，它用一种新颖却震撼的方式摆脱了传统小说的束缚。但钱老能对其给出如此之高的评价，绝不单单是因为此文的写作手法。它描述一时一地的场景片段，反映的却是深刻久远的社会现实。
时至今日，我们大部分人，大多数时候，也都只是一直在“看”，没有“呐喊”和“彷徨”，只有“冷漠”与“麻木”。看上去人流涌动，热闹非凡，实则冷寂沉默，无人发声。在读《药》时，我们都嘲笑过那群围观人血馒头的看客。然而在《示众》里，先生毫不留情地揭露出，人人都是看客，围观行为的荒诞，从来不在人血馒头，而在观众们自身。