唠唠我最喜欢的电视剧：《开端》(3)

其他时间，她每次的选择都非常吻合一个女大学生该有的反应——最开始遇到爆炸，第一反应是报警，而后发现警察并不相信自己，便开始尝试自圆其说。
然而，剧中的警察叔叔心细如发。每当两个主角的话术出现漏洞，不等观众指出，刘奕君老师的目光便阴沉沉压过来。
看见没？这是一部自己给自己找逻辑漏洞，然后再自己在下一轮循环中补bug的作品。
面对如此压力，李诗情的单纯很快就“变质”了。反复碰壁几次后，她和观众一同顿悟：这么做，行不通。
从这开始，李诗情和肖鹤云终于开始一个个去摸车上乘客的底细。而爆炸的真相，也抽丝剥茧的呈现到了观众面前。
说到这，也就说到了《开端》剧本的另一个亮点，人物刻画。
不算两个主角，车上还有8个乘客。最开始，观众和主角的怀疑对象，都是坐在最后一排、一身黑还戴口罩的卢迪。
当然，真相肯定不会这么简单。
随着李诗情和肖鹤云对不同乘客展开调查，这些人背后的故事也陆续展开——刑满释放人员马国强，农民工老焦，以及“锅姨”陶映红……
这些人物的故事，也是使《开端》现实主义色彩浓厚的原因。

剧本在刻画他们的时候，可以说是层层深入。
例如乘客马国强，有入狱经历，妻儿还在他刑满释放前离他而去。按理说，这样的人，是非常可能产生报复社会的动机的。
主角自然也这么判断了，还把他拎着的西瓜当成炸弹，给踢了个稀巴烂。
然而真相是，他只是拎着西瓜来看孩子。发现西瓜都烂了后，甚至朴实地给所有乘客分瓜吃。
采访中，我们得知，从编剧手里拿到剧本之后，还会有一个从编剧稿落地到可执行的拍摄稿的一个阶段，包括编剧、导演和制片人在内的主创团队，都需要参与这个阶段的修改过程。
在这个阶段，台本需要对每一场戏里的每一个人物、每一个道具进行对位贴合和调整。有时候，还需要根据场地因地制宜的去调整剧本。
一个最明显的例子是，相比原著，影视版出现了大量的上下车的镜头，警察这条线的戏份也加重了。
赵子煜在采访中提到，公交车的空间非常局限，“站在前面就能望到后面”。原小说中讲述乘客时都是“上帝视角”，在车厢里解决所有问题。
但落实到影像上后，他们选择通过“调离原有空间”让主角多次下车，并在公交车外和警察产生交集。
这样，既能避免让观众因为场景单一感到枯燥，又能让主角通过警察的协助掌握更多线索。