汪峰：他的微信名，真的就叫MUSIC KING(5)

最后那版“牛逼至死”的副歌部分是这样的：
这不曾是我们想要的光明
所有的痛依然都还在这里
就在最后可以说出再见之前
让我们伴着夕阳在空中飘扬
这不曾是我们想要的生命
所有的痛依然都将会远去
就在最后可以说出再见之前
让我们伴着夕阳在空中飘扬
这是汪峰给自己的命题作文。他偶尔会给自己布置一些这样的命题作文，然后花很长时间去攻克它。另外一首《再见20世纪》也花掉了他长达三年的时间，前后易稿50多个版本。
历时五年的《信仰在空中飘扬》的确非常雄伟。白岩松很喜欢这首歌，认为这是可以和《新长征路上的摇滚》比肩的，代表一个时代的作品。然而乐评人张晓舟认为这正是一代人伴随着时代滑落的标志，为此他写了一篇长文批判汪峰，标题就叫做《信仰在空洞中飘扬》，“对宏大叙事一往情深，感动和感悟总是像自来水一样说来就来汹涌澎湃”——这与汪峰的自我认知是多么不符合啊，在汪峰自己那里，写这样的歌是一种“自己找死”的勇敢行为，何止是没有“说来就来”，反而是伴随着反复自我折磨最后才能达成成就。
自我认知与他人对其认知中间的巨大反差，这可能是汪峰终其一生也无法解决的一个问题。
汪峰在音乐上的所有争议，几乎都是因为他所呕心沥血的歌词。偶尔也有人指责他的歌过于流畅和好听了——而这实在是因为他写出好听旋律的能力已近乎本能，所以写得毫不费劲，好在绝大多数听众也不是龙隆，对于“听了开头就知道结尾”这件事既毫不在意，也无能力提出批评。
汪峰不认为自己写《飞得更高》《怒放的生命》这类斗志昂扬的歌里存在着投机。他觉得这样的指责毫无道理可言：“除非我疯了！真的，我从很早写歌就明白一个道理，当你抱着一个目的写歌的时候，必败！因为你已经没有一个客观的心去审视你这首歌了，你已经满怀着热情去拥抱一个虚荣，你怎么肯定大众就能喜欢呢？你就这么准吗？面对自己的时候一定要真诚，我问自己：现在这首歌是不是你想写的？是，OK，干，别的不要想，所有的好歌都是这么出来的，不可以想别的。我创作生涯到今天只有一首歌是约稿写的，就是《我们的梦》，因为那是我们的奥运会，我觉得中国太牛了，我愿意写。”
汪峰不认为自己有一个类似“汪峰歌词生成器”那样的词库存在。他觉得这样的指责毫无道理可言：“我不会因为他们挑出了这些词，以后就会少用这些词语，我觉得这个很愚蠢，该用的时候当然还是会用。我一句话你就明白我是什么意思了：请把我歌词里从来不重复的词语、主题挑出来。你会发现，比他们用那个目的去挑出来的，不知道多多少。”
而汪峰在音乐之外所有的争议，基本上来自于两点，一点是挣钱的态度过于努力积极，另外一点是感情经历。比如，在过去的《同一首歌》时代，“摇滚歌手”里只有汪峰对此态度积极，他接受不带乐队而用一张伴奏带到处走穴的方式，这被认为是没有“摇滚节气”的行为。