当代艺术史读后感汇总(4)

但是，这里我特别想说说一个词——功夫。这两个字太重要了。传承中国，传承什么？就是功夫啊！这个功夫，就是把一个玩意儿做摸透了，弄精准了，行云流水地呈现出，美轮美奂，如梦如幻！
其实何止是京剧？任何一门艺术和学问，到最后都是功夫。功夫，是时间的累积，生命的浸润，血汗的付出，机缘的成就啊！
我们不得不怀着莫大的敬意去欣赏那些艺术，以及艺术家的个人魅力。(fsir)我们也应该把“功夫”的匠心运用到自己的玩意儿里，才能体会到个中妙趣啊！
所以，这里谈“工夫”不伤“理念”，这是前提。任何艺术，都是理念的附庸，随理念变迁而发展。
好的艺术，就在于其是否能完美展现其想要表达的理念，而不是故弄玄虚。错误的艺术形式背后，往往有着肤浅的`审美观。比如“做旧”这个东西，是背离美学精神的。所谓“旧”，是时光沉淀下的味道。做旧，不就是一种虚假的味道了吗？另外，感觉“做旧”是对物品的一种损害。等有一天，做旧的东西真的老了，岂不是一种在老年人的脸上又伪装了老年斑的感觉吗？
脱节于时代的艺术，往往是对前人伟大作品的临摹，复制，只有能展示当代最优秀思想的艺术载体，才能成为一个节点或里程碑。例如摇滚，最初是因为革命式的愤怒，后愤怒没有了，成了为了泡妞挣钱的惺惺作态。同样是嘶吼，前者震撼，后者喧嚣。
所以，艺术发展的过程，是一个充满革命和叛逆的过程，是一个不停打破原认知的过程，是一个不停颠覆自我的过程。
艺术从对大自然的描摹，再到成为精神世界的产品，从集体主义的工具，再到个人主义的表现……任何艺术，学，历史，思想……本质上都是对人类发展史的一个反映。
只不过，大家的载体不同罢了。
在这里，我终于理解了一个东西，那就是：我们人类的明，不过是一直在用不同的东西表达一个相同的东西：那就是我们自己！
艺术不停展示的，就是那个相对而言更真实的自我。