电影美学形态研究读后感合集(2)

电影是时间和空间相结合的艺术，影片中的时间和空间具有虚拟性。就银幕的物理属性而言，它只具有横向的宽度和上下的高度两个维度，也就是只有平面性。而由于影像拍摄时产生的空间透视感，使人们在观看影片时产生错觉，误以为银幕上画面有纵向的深度，这就使银幕画面产生了三维立体空间的感觉。莫里斯·席勒认为，“只要电影是一种视觉艺术，空间似乎就成了它总的感染形式，这正是电影最重要的东西”①。电影中的空间既是演员进行表演的实体空间，也是观众观看时体验的虚拟空间。演员在不同的空间场景完成不同镜头的拍摄，这些镜头画面经剪辑之后呈现在观众面前，观众再跟随空间场景的变换，完成进入影片虚拟空间的梦幻之旅。本文从电影的叙事角度出发，浅析空间场景的特性及其对叙事的推动。
电影自诞生之日起，就带给人们新奇的视觉享受。1895年底，法国卢米埃尔兄弟放映了历史上第一部影片《火车进站》，在当时的放映厅——巴黎的咖啡馆引起了巨大轰动，人们甚至在看到银幕上迎面而来的火车时，因恐惧而下意识躲闪，那种震撼的感觉可想而知。观众在观看影片时，本身处于电影之外，以他者的眼光审视影片的形式与内容。同时，观众也沉浸在电影之中，跟随片中人物体验喜怒哀乐。观众的这种观影状态，被克里斯蒂安·麦茨描述为一种“缺席的在场”②。观众观影的状态决定了影片中空间形态必须满足的性质，那就是逼真性和创新性。
首先，空间形态的逼真性，可确保观众自然而然地进入影片的虚拟时空。影片中的空间场景贴近生活现实，观众会对场景产生熟悉的感觉，并根据自己的生活经验，来推断在此空间场景中可能发生的事件。当观众预知的事件如期发生时，一切都显得流畅自然且合乎生活逻辑，促使观众不由自主地放弃他者的身份，而融入影片的叙事之中。2012年许鞍华执导的影片《桃姐》，既没有浮华，也没有喧嚣，只是如流水般平静的诉说，却感动了亿万观众。影片讲述了为梁家服务了60年的佣人桃姐与梁家少爷罗杰之间的主仆情谊。影片以平淡的基调娓娓道来，即使是桃姐去世也没有过分渲染，片中演绎的是平实的生活状态，桃姐仿佛就在我们身边一样真实可感。片中的空间场景对影片叙事的真实性营造起到了至关重要的作用。如影片开始桃姐去市场买菜一段，在熙熙攘攘的菜市场，桃姐一手挎着菜篮，一手拎着塑料袋在买菜。