盗墓笔记之神宫观后感整理(3)

在不改变这条叙事逻辑的前提下，电影工业人开始费尽心力去补充其他的元素和细节，就组成了我们现在主流的好莱坞大片。
从艺术解读上当然是平庸的，但是艺术表现上完全可以做到一个方向的无数次超越。 当然由于消费市场的迭代过快，作为被动消费者有着天然的话语权也对电影工业有疲态。于是”个人英雄主义“就被大众拧出来，直接扔到专业人士脸上，让人无所适从；而对于文艺片”装逼“的批判也是同样的逻辑。

当然从社会学逻辑而言，就是我开头提到的那个原因： “而艺术家这个阶级从商业社会到一战前期，短暂的欧洲文人阶级慢慢解体之后，二战后的艺术家们就开始成为夹在政治实体和大众之间的游离者，同时被政治和大众袭扰着，大众由于消费权利而带来了话语权，无数次从消费市场产生某种审美强制性；原文人阶级和世家体系的解体也造成了艺术家们独立话语权的丧失。于是慢慢组成了艺术家独立的话语世界，在对古典美学的改革和对于工业社会的反思下，慢慢将艺术创作的话语世界与大众拉得越来越远，在政治表述上也越来越隐晦。”
《盗墓笔记之云顶天宫》观后感(二)
整部电影是吴邪讲述，经由落魄作家三胖呈现在我们眼前的一场梦。
如果按照书的时间线来看，这时的吴邪可能已经经历了张起灵代替自己进入青铜门守门，在了解了部分内幕之后成长为吴小佛爷，与汪家人走上了漫漫斗争之路。从这个角度来看这部电影就很有意思了，在经历了忠诚与背叛，得到与失去的吴邪，是用一种什么口吻来讲述一个“吴邪冲破家族阻碍初次下地”的故事呢？
这个故事里的吴邪，很吴邪。演员的演绎是超出我想象的到位。鹿晗的眼神很清澈，那是一种被家族种种阻隔在外的清澈，这就是吴邪没有被卷入迷局之前的状态——他插科打诨，是个说话有时候贱兮兮的话唠。这种角色对于演员来说看上去很简单，实际上颇具挑战。毕竟你得把握好一个度，让人想揍一顿的傻叉和让人想亲一口的可爱有时只有一线之隔，还好，鹿晗塑造的吴邪是后者。其中还需要注意的是吴邪在整部片子各个时段的眼神变化，对张起灵说我罩你时的少年意气，对于同伴在自己面前死亡的怜惜和恐惧，面对墓室里木偶的好奇，梦境中的迷茫，以及最后将铜币掷下的笑意，都在鹿晗黑白分明的眼中，十分带人入戏。另外有一点，是胖子让吴邪捅了那个和阿宁缠斗的树人时，吴邪将匕首扔给胖子然后推着胖子“杀”死了树人——我就把这里当做手上已经沾满鲜血的关根老师对于年轻时自己的一点点温柔吧。