稍显羸弱——聊《青春恶魔(卷一)》(2)
而《青春猪头少年》的前七卷就为其树立了一个较好的榜样,其将翔子线作为总线,同时作用于了男主的人物刻画。(两者是可以分开的,体现就是区别于小阴谋的所谓大阴谋)这样及避免了男主形象的烂大街,也使得作品更加丰满。
另一方面来谈,本作过少的人物线路展开,更暴露其部分行文的功能性。《青春猪头少年》后几卷的主要角色都在第一卷登场,且进行了基本的人物刻画,台架子搭的扎实。而本作中的佐伊老师总不可能还得青春病吧,罗兹倒是有可能。同时,末尾三雨的独白显得过于僵硬,读者一看你撅屁股,就知道你要放什么屁。给的信息也过少,不能深入人物的花哨文字就像在笔记本上粘贴纸一样多余,就写了个嫉妒,得改变此种状况,不是,第二卷她不会真因为这个得病吧。
二,缺少考量的剧情设定
本作恶魔采用所罗门七十二魔神的设定,而伊藤衣绪花则是受到第五十八为魔神亚米的缠身,最后男主能活下来也许是因其设定:
是司掌占星术的恶魔,能将别人生命相转交换他人生命之能力。亚米不仅能给人占星术的知识,尚能给予人学问和忠仆。在这一写作模式中加入一定的超自然因素,是非常好的点子,它避免了作品变成单纯的恋爱故事连续剧。它将青年会遇到的其他个人问题放大,转而给了这些平常难以拉开篇幅探讨的问题以空间,兴许可以借此折射向更大的层面。笔者个人认为,用既有的奇幻设定在这种方法中是较为保守且讨巧的,既减轻了创造新设定的风险,也通过这些久经考验的设定为作品打底。但是,要融合将剧情和设定贯穿在一起,则变为了一件较为困难的事宜。而本作,不幸的并没有出色地完成这一任务。
为何”想要被人注视“,会与火焰联系在一起,难道因为着火的模特更吸引人的目光吗。或是因为其与伊藤衣绪花本人性格相反的,心中的愤怒吗。可是如果溢出的情绪,或是愤怒,是联系恶魔与青年的缘由,那么就缺少了对于个体问题的针对性。作者将其欲望具象化为了身体样貌的更改,可是,在其中缺乏联系的情况下,那些对于蜥蜴外貌的描写就会显得割裂。病症严重会变蜥蜴,可重点恰恰是,她病症严重为什么就要吐火,就要变蜥蜴了呢。如果作者回答不了这个问题,或用那些看似文艺,实则缺乏内容的词句掩饰,那么本书第九章的观感平淡,也就怪不得读者了。
除了难以贯通以外,先是在前文抛出设定,然后又让设定讲述者溜号,男女主自行解决的设计,是让笔者难以理解的。你有设定,可是最后还是靠男女主的经历来解开谜底,那你这设定要来干嘛,就是为了提供一个背景吗?设定为故事提供合理性,而代价就是设定的适用性问题,故事能否切实地承载设定。如果缺乏考量,那么有两种情况,一者弱一者强,或是两者各奔东西,取决于作品着墨比例。本文属于后者。
另一方面来谈,本作过少的人物线路展开,更暴露其部分行文的功能性。《青春猪头少年》后几卷的主要角色都在第一卷登场,且进行了基本的人物刻画,台架子搭的扎实。而本作中的佐伊老师总不可能还得青春病吧,罗兹倒是有可能。同时,末尾三雨的独白显得过于僵硬,读者一看你撅屁股,就知道你要放什么屁。给的信息也过少,不能深入人物的花哨文字就像在笔记本上粘贴纸一样多余,就写了个嫉妒,得改变此种状况,不是,第二卷她不会真因为这个得病吧。
二,缺少考量的剧情设定
本作恶魔采用所罗门七十二魔神的设定,而伊藤衣绪花则是受到第五十八为魔神亚米的缠身,最后男主能活下来也许是因其设定:
是司掌占星术的恶魔,能将别人生命相转交换他人生命之能力。亚米不仅能给人占星术的知识,尚能给予人学问和忠仆。在这一写作模式中加入一定的超自然因素,是非常好的点子,它避免了作品变成单纯的恋爱故事连续剧。它将青年会遇到的其他个人问题放大,转而给了这些平常难以拉开篇幅探讨的问题以空间,兴许可以借此折射向更大的层面。笔者个人认为,用既有的奇幻设定在这种方法中是较为保守且讨巧的,既减轻了创造新设定的风险,也通过这些久经考验的设定为作品打底。但是,要融合将剧情和设定贯穿在一起,则变为了一件较为困难的事宜。而本作,不幸的并没有出色地完成这一任务。
为何”想要被人注视“,会与火焰联系在一起,难道因为着火的模特更吸引人的目光吗。或是因为其与伊藤衣绪花本人性格相反的,心中的愤怒吗。可是如果溢出的情绪,或是愤怒,是联系恶魔与青年的缘由,那么就缺少了对于个体问题的针对性。作者将其欲望具象化为了身体样貌的更改,可是,在其中缺乏联系的情况下,那些对于蜥蜴外貌的描写就会显得割裂。病症严重会变蜥蜴,可重点恰恰是,她病症严重为什么就要吐火,就要变蜥蜴了呢。如果作者回答不了这个问题,或用那些看似文艺,实则缺乏内容的词句掩饰,那么本书第九章的观感平淡,也就怪不得读者了。
除了难以贯通以外,先是在前文抛出设定,然后又让设定讲述者溜号,男女主自行解决的设计,是让笔者难以理解的。你有设定,可是最后还是靠男女主的经历来解开谜底,那你这设定要来干嘛,就是为了提供一个背景吗?设定为故事提供合理性,而代价就是设定的适用性问题,故事能否切实地承载设定。如果缺乏考量,那么有两种情况,一者弱一者强,或是两者各奔东西,取决于作品着墨比例。本文属于后者。