（原创）gal式小说丨乘着通往光辉之翼：第三章 Amadeus（2）(3)

「我会努力的！」
见樱井还是没什么底气，我试着提示道：
「现代艺术和传统艺术有很大的不同。让我先举一个简单的例子吧。虽然是同一个情景，由记者来拍摄就只能作为新闻纪实的素材，但由摄影大师来拍摄就会成为一件艺术品。明明这两张照片上显示的景象一模一样，但它们的艺术价值却完全不同……这是以为对于摄影而言，有时候“怎么拍”比“拍了什么”更加重要。转换到绘画领域，便是“怎么画”比“画了什么”更加重要。对现代绘画，往往人人都是一头雾水没错吧？樱井可以试着仅仅关注绘画本身，关注他们是怎么画的，而不是画了什么。」
「虽然不是很懂，但听起来好厉害的样子……」
「历史上有一名哲学家名叫“齐美尔”，他曾坚定地为现代艺术摇旗呐喊。在他看来，抽象派艺术是反对传统美丑标准的，而具有突出抽象形式语言的形式第一位性。这也就是我刚才说的“怎么画”比“画什么”更加重要；同时，他还指出，抽象派艺术为内在的生命力量所推动，而具有超越美丑意义的超越性。也就是说，画家不再是一面折射出现实的镜子，而是要把自己的生命体验彻底融入在自己的作品中。」

「也就是说，现代主义更加关注那些专属于绘画本身的事情？」樱井问道。
「是啊…虽然这样做会让绝大多数人都看不懂。」
「星野君，更喜欢现代艺术吗？」
「倒也没有。你看，我们在美术课上也学过印象派的一些知识吧，印象派虽然从另一个方面为我们展示了这个世界，但同时也失去了颜色的精度和画面的拟真度。有得必有失，这点在现代艺术上也是一样。」
说到这里，我突然想起了雨森。
有得必有失，这对那家伙而言也是一样吗？
不同于我在失去中挣扎着得到，那家伙拥有一切，却似乎从未失去过什么。
若神存在的话，祂还真的只会偏心那些amadeus们啊……
就这样，我们从塞尚开始看起，历经了高更、梵高、毕加索……直到，康定斯基。
「这幅画是康定斯基的《印象III》，康定斯基曾在1911年听过勋伯格的一场钢琴演奏会。在这场演奏会结束之后，康定斯基决定通过绘画的方式来向观众传达他在勋伯格的演奏中感受到的能量与和谐——也就是说，这就是康定斯基对那场音乐会的印象。」
“特殊的命运、自由的道路，最后是您作品中个体生命力的声音，这正是我通过绘画寻找的东西。”