用“戏剧场景”让故事更精彩(2)

而习惯使用戏剧场景的人，也要注意不要让故事失真。
如何写戏剧场景而不失真？这个我还没本事做精确总结。举两个例子，你随意感受一下吧。
武侠片如何让多打一变为一打一而不失真呢？最好的方式是场景设置。比如《师傅》里把一场打戏安排在窄小的胡同里，只够两个人近身格斗。《功夫熊猫》里盖世五侠打豹子，安排在绳索桥上，空间小，只能一打一或者二打一。
某几人的行为和大环境格格不入怎么写。要写一下旁观者的心理，通过旁观者的心理描写来向读者解释这个场景的合理性。
《笑傲江湖》里桃谷六仙在武林大会插科打诨，愚弄一个反派，笑点密集，读者看得很乐呵。按理说这时候主持人会出来把话题引到正题上。如何缓解这种失真感呢？
金庸写了各方人士的状态和心理，一部分人是看热闹的，觉得好玩就起哄；一部分人是看这反派不爽的，就想看他出窘态；头脑最清醒主持人在想：桃谷六仙平时疯疯癫癫，说话颠三倒西，这会儿却说得这么有逻辑有条理，一定有高人指点，不妨静观其变，看看还有什么后手。
这么一写，读者就会感到，任由这种“闹剧”在一个严肃的武林大会长时间出现，也是合理的。
总结：戏剧场景会让故事变得更精彩，也会让故事失去一些真实感。写作者需要把握好平衡。