《长笛一梦》后记(2)
由此,我的写作重心彻底转移到了“如何反映希美的高一生活”这一点上。这篇同人也可被视为原作的前传。其实,后来武田绫乃老师新出的《仰望你高飞的背影》也反映的是这一时期的故事,但和我的侧重点并不太相同。武田老师更侧重于描绘南中出身的几位姑娘之间的情感,对于当时身为“恶人”的高三写得很模糊;而我更感兴趣的是当时以希美和南宇治新生为代表的“努力派”和北宇治高三为代表的“放任自流派”两者的结构性冲突。南宇治的学生为何会空前团结地支持奋斗的观点?北宇治和南宇治之间的对峙的具体经过是怎样的?而对于北宇治,一个十年前还能冲击全国大赛金奖的社团,为什么会在几年后成为了府赛铜奖?要知道一个社团,虽然更换老师会影响风气,可是学生传帮带所培养的氛围也不是轻易就能破坏的。我还记得在采访京都橘高校的吹奏部顾问时,问你是怎么指导学生,将高难度的行进演奏排练得如此整齐,顾问苦笑了一下,说自己没这本事,都是上一届学生忽悠下一届学生,下一届学生还真信了,然后就做到了。
事实上,京都橘标志性的“sing sing sing”摇摆就是学生受MV的舞步影响自发创作的。对于上面的这些问题的回答,构成了这篇小说的主要内容。
我个人认为,这篇小说成败的关键,就是《南中往事》一章。既然把两个吹奏部的结构性冲突作为重点,你就要能够让你的读者相信,南宇治这里真的是有一种吹奏部文化,让他们会自觉地去和北宇治的那些颓废学长对抗。所以你们也可以看到,这一章贡献了所有小说里最多的参考资料。我写希美当上部长前的努力,写她如何在前任部长带领下参观荣誉室,写她如何在赛前鼓励她的部员,写她如何为同伴排忧解难,不仅仅是为了把希美的个人形象树起来。在我眼里,希美就是南宇治,写希美,就是在潜移默化地向读者传递南宇治的文化和风气。
另外,我还想提一句《桃之夭夭灼灼其华》一章。这一章本身其实糅合了一定的奇幻乃至魔幻现实主义的元素在里面。如今文字面对视频这种感官刺激丰富的媒介其实处于严重的劣势之中。我认为,一条出路就是利用文字的模糊性和强大想象空间,提供比视频更强烈的感官刺激。于是我们可以看到一些网文里,主角动不动就夷灭文明,踩碎星河,跨越亿万年的岁月;“飞卢流”的各种大开的脑洞和诡异的奇思。然而我这篇小说的现实基调非常明显,这些方法显然不适应。于是,我在这篇小说里,通过套一层梦的皮,将属于奇幻文学乃至魔幻现实主义文学的情节(桃花开花却喷出热浪,灼伤旁人)嫁接到这个强调写实的小说中。我个人认为,这样的方法既可以拓展写作的空间(从写实走向想象世界),增强艺术感染力,又能调节气氛,不至于让读者陷入现实的沉重里无法自拔,幻想能赋予文本一种轻盈感。