他四年只写了13首歌，请一个业余歌手演唱，30年却卖出2000万盘专辑(2)

二、无中生有，十三不靠
上世纪八十年，港台流行音乐盛行，但要为大悲剧《红楼梦》作曲，流行乐曲显然都不合适，非得另辟蹊径不可。
王立平先生在自撰的《我的红楼缘》一文中也提到，他进组后遇到的第一个问题，就是要赶紧写出主题歌，但在此后的很长一段时间里，他一个音符都没有写出来，因为主题歌太关键，他反而一时不知道如何下手。
要写主题歌，首先就要确定红楼梦的曲风，为了让红楼梦有自己的独特风格，王立平“胆大妄为”了一次，准备把红楼梦曲风写成“十三不靠”的音乐风格。
当时的流行曲风，无外乎流行歌、戏曲、民歌、说唱等形式，但当时正处于创作巅峰，立志为红楼倾尽所有的王立平，偏偏要“无中生有，十三不靠”。
说“无中生有”，是因为原著里，虽然提到了十二支红楼梦曲子，也写到了宝玉等人在宴席上唱的女儿的悲愁喜乐，但也仅限于词，并没有一个音符，这一切都要全靠创作。
不像服装、美食、台词、人物心理、表情这些，原文都有非常详尽的描写，直接可以研究揣摩，而对王立平来说，既要创作出“十三不靠”的曲风，且还没有任何可以参考的东西，难度和挑战不是一般的大。
其实当年刚刚四十出头的王立平，对于这种大胆的尝试，心里也是没底的，但因为有人称“王大胆”的王扶林导演的大力支持，王立平才敢于去做这样的尝试，才能把自己满腔的音乐才华从天才的想法变为可感可触的现实。
虽说是“无中生有，十三不靠”，但毕竟是为电视剧作曲，既不能太阳春白雪，更不能流于下里巴人，既要让更多的观众都能接受，且易于传唱人人听得懂，还要有自己的风格，有中国风、古典味。
确定了曲风，紧接着就是填词，因为红楼梦太经典，无一字多余，得知王扶林要拍红楼时，甚至有人放言，“一个标点符号都不能动！”有鉴于此，且原文本身有非常好的词，所以剧组一致同意在曹雪芹的原著里选词。
确定了曲风和曲词之后，紧接着就是最难的作曲了。
三、满腔惆怅，无限感慨
王立平在最初向剧组毛遂自荐，阐述自己对红楼梦音乐的理解时，就曾表达过其音乐构想，它的基调一定是“满腔惆怅，无限感慨”的，而这八字箴言，也成为他此后四年创作红楼梦曲子的标尺。
我们知道，《红楼梦》是一出悲剧，其悲在于家族兴衰，在于世情冷暖，在于青春流逝，在于诸芳流散，在于爱情悲剧，几乎每一种都流淌着令人难以自抑的悲戚之感。
曹雪芹在开篇也感慨“满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味？”凡例中更是长叹道“字字看来皆是血，十年辛苦不寻常。”而其结局“落了片白茫茫大地一片真干净”亦是充满了大悲基调。
红楼梦的悲剧，不是简单的悲欢离合，而是作者在经历了一番人情世故，看透了世情冷暖后批阅十载增删五次写成的，所以其内心一定充满了遗憾、悔恨、愁怨、沉痛的缅怀和悼念等多种悲愁情绪。