孤高的灵魂与艺术的追求———读月亮与六便士

偶然间在哔哩哔哩看到读经典书写感想的专栏活动。在下面的书堆里，无意间看到了我两年前读的书——月亮与六便士。
为保证严肃文学讨论的框架，本文就不插多余图片。
先为没看过的同学简单概括下故事，书中的主人公是一个有着当时正常价值观，世界观的作家。这本书所有的故事都有如从这位作家笔下流出，这是作者毛姆一贯的风格。作家偶然认识了一位家庭美满，工作体面的中年男子斯特里克兰，对方突然响应内心对艺术的呼唤，如着了魔一般，舍弃了妻子，儿女，工作，财富。
随后他先是奔赴巴黎创作艺术，这时的他不屑一切感情，无视所有凡事尘俗。他的眼里只有创作，甚至不需要任何人的认同。物质的一切都难以对他造成干扰，斯特里克兰有六个月时间仅靠每日一块面包与一杯牛奶过活。在这极端的条件下，他得了重病，奄奄一息。
这时唯一赏识他的人，斯特洛夫先生救了他，将这位流浪汉带到家里，他的妻子极度反对，这一段描写女人内心的情感非常细腻，她们对于这类事物是如此的痛恨与反感被写的淋漓尽致。不过这些最后在丈夫的恳求下同意了。
过了一段时间后，斯特洛夫被绿了，他深爱的妻子爱上了这个流浪汉，这里我始终想不通，因为她的妻子并不懂艺术。当时原文描写的原因给我的印象偏重于:斯特洛夫是个矮小还胖的男子，而斯特里克兰高大又精瘦，胡须和毛发等男人的标志引诱了这位妇女。之后斯特洛夫无论如何恳求，这位夫人再也不像上次一样留情。斯特洛夫先生是痴情的，他把房子和女人都给了斯特里克兰，自己在外面租房子住。
几个月后，一场争吵，斯特里克兰离家出走，而斯特洛夫夫人喝草酸自杀。在医院折磨了一周死亡，在这期间，斯特里克兰没有去看她，他回到自己以前的小房间，若无其事的继续之前的生活，只留了一幅画在斯特洛夫的房子里。
这幅画，是夫人的裸体画，斯特洛夫看到后立刻怒不可遏，要毁了他，但最终他停下来了。他原谅了斯特里克兰。美的震撼竟有这么大的力量吗？不仅仅如此，这其中还有感情的共鸣
后面的故事就简单提及下吧，他去了偏僻的小岛上，娶了一名土著，终生作画。最后的他，确实成为了艺术大师，也创作出了绝世佳作。
作品主角是我，一位画家，并非是斯特里克兰，全篇都是用旁观的我的视角进行叙述。斯特里克兰原型是保罗高更，法国印象派大师。他是否正确，这是否是人类活着的目的。我并不苟同，但是他对艺术的渴望，对艺术的疯狂，如此炽热的感情。我能感觉得到，但这恰恰是文字难以表露的，才学疏浅，非常抱歉。
斯特里克兰是人，他对于食物与水还有性欲有着需求，不过只要满足这一些，他就会投入到艺术中去，他本人对于女性有着极大的偏见，由于原文，他的原话在这里放出来会引发女性观众愤怒，就一句带过吧。而与人之间的羁绊，爱情，只要挡住了他，他就会无情地扯烂。不过如此孤高的灵魂，在生命的最后，还是无法超越死亡，还是被爱情所打动，留下了几滴泪，我觉得，多是无奈吧。
月亮与六便士，月亮代表的是崇高的追求与精神，六便士则是六块德国货币，代表了脚踏实地与物质。在两个必须也只能选一个的情况下，你会选择哪个呢。