第六章 元代绘画

第六章
元代绘画
第一节 元代前期绘画
一、赵孟頫
他在艺术上主张“古意”，说“若无古意，虽工无益。”他从审美情趣出发，提倡继承唐宋的绘画。重视神韵，追求清新朴素的画风，反对北宋画院纤细工巧的风格。他强调书法与绘画的关系，将书法的用笔引入到绘画当中。代表作品有《秋效饮马图》《秀石疏林图》等。
《秋效饮马图》
《秀石疏林图》
二、高克恭
少数民族画家，有《春山欲雨图》
三、李衎
擅长画竹，行其理，有《双勾墨竹图》，他的《息斋竹谱》是古代重要的画竹著作。
第二节 元四家的山水之变
元四家为黄公望、吴镇、倪瓒与王蒙。他们都是浙江一带文人。生活在元末社会动乱之际，都有不得意的遭遇，均受赵孟頫的艺术影响，他们以绘画表现他们的生活情趣和心境。
一、黄公望
艺术上受赵孟頫的影响，绘画融合荆、董之长，以水墨或浅绛作画，淡墨干皴，苍润浑厚，为明清不少文人所师法。
代表作《富春山居图》长达两丈，以苍润浑厚的笔法和优美动人的意境描绘富阳、桐庐一带的旖旎风光。不拘泥于表面的物象，而在于把握整体山水的精神，抒发主观的意趣。他的山水画理论著作有《写山水诀》。
《富春山居图》
二、吴镇
善草书，山水，墨竹。其画饱含诗意，清新可喜，吸收董、巨之长，笔墨雄秀清润，气象苍茫。
《渔父图》抒发其幽栖超脱，自鸣高雅的情怀，应是他生活理想的追求和写照。
《渔父图》
三、倪瓒
他所画山水主要表现太湖一带的风光，意境清幽深远。荒寒萧索，带有孤寂的感情色彩。画法上吸收了荆、关、董、巨之长，而加以融合，以松秀简淡的笔墨画秋景。绝少有设色，力求朴素清雅。
《渔庄秋霁图》用三段平远构图，以渴笔画山石树木。山石用折带皴、披麻皴间用。景物不多而充满深秋的凄凉静寂气氛。
《渔庄秋霁图》
折带皴
披麻皴
《山笔竹居图》是元明画中流行的书斋山水样式。画法较为严谨，水墨青绿设色，题诗楷法亦甚工整。
四、王蒙
赵孟頫的外孙。画山水多表现隐居生活，如《春山读书图》、《青卞隐居图》，寄托着画家隐逸山林的理想和志趣。运笔写景极富变化，形成独特的解索皴和牛毛皴。
《春山读书图》
解索皴
牛毛皴
元四家的艺术特色：
1.
重笔墨、讲风格，但仍有一定山水根据。
2.
他们的作品通过山水抒发一定的理想，并题跋诗文加以阐述。
3.
形式上，或用水墨，或稍加浅绛，形成不同的面貌，如黄之深厚、倪之幽淡。
4.
情调多流于伤感，淡泊，孤寂，反映了时代动乱中无可奈何的情感。
5.
艺术上标榜“写胸中逸气”，“自娱”而不趋附社会的审美喜好。