华托 | 爱的使用说明书

上次谈话聊到了法国洛可可绘画，及其代表画家——华托。
大学写论文时，看他笔下那悲伤的小丑Gilles，那是我第一次接触华托的作品，看了很久很久。视觉元素和感情复杂到我无从开口解读。
Jean-Antoine Watteau, Pierrot, 1717-1719, Musée du Louvre
也因此，画家在我心中一直是一个温柔忧郁的男子，气质与肖邦类似，风度不输夜礼服假面。
所以，对他的肖像深信不疑。
Rosalba Carriera, Portrait de Watteau, 1721.
华托必须长这样儿，线条细腻，优雅恬静，面色苍白，弱不禁风，手无缚鸡之力。别说鸡，连画笔拿着都费劲，颜料太多都端不住，所以他的画从没有浓墨重彩，都是晶莹剔透。
后来去凡尔赛宫，亲眼目睹了华托的半身像雕塑，我整个人就都不太好了。
如果凡尔赛宫的雕像是诚实的，那我前半生都被欺骗了。后半生也生无可恋了。
和拉斐尔一样都只活了37岁，英年早逝的才子啊！怎么会是那五大三粗的彪形大汉？？ 
（对不起没图，逛博物馆我不爱照相，没有存照，都印在脑子里。后来为写公众号在网上找半天也没有。感兴趣的同学请自行前往观看。）
外形可能是小时候跟他爸修房顶干体力活的结果。他爸酗酒成性，性情暴戾。
也许正是因此华托的内心才变得敏感而忧郁。
废话太多了。
上次提到的是这一幅画：《西苔岛的朝圣》。
Jean-Antoine Watteau, Pèlerinage à l'Île de Cythère, 1717, Musée du Louve
我不想用后世学者的风格学定论束缚住大家的想象，毕竟画家在创作时，并不会想说，我要画一幅“洛可可”风格的画儿。
所以，关于rococo，各位大可以百度之，谷歌之，定义到处都有。看多了，自然就明白是怎么回事儿。
况且，文字的定义本来就是二次思考的结果，而一幅画首先是要用眼睛来“看
”的。
不看画，先去找定义，这与创作思路背道而驰，也违背欣赏原则。
插一句方法论。
我有学生说，在卢浮宫看一天，都快睡着了。
（咳咳，说的就是你，David 😋）
我第一反应是：怎么会？？让我住里面，我都不会睡着。那么多美好的事物要去看