郭沫若《星空》读后感细选(20)

郭沫若的婚姻是一次悲剧性的结合。遵从父母之命、媒人之约，青年郭沫若在家乡完成了被他后来称之为隔口袋买猫的结合。为了挣脱这没有感情维系的镣铐，同时伴着对于祖国新生的热切憧憬，他毅然背井离乡，东渡日本求学，期望习一技长一智以报国济民。在日本，他同安娜邂逅并堕入情网，在近乎宗教意识中徘徊的一颗灵魂,跌落进爱河的波浪里。但这不是那花前月下的温情脉脉，而是在苦闷无助的精神困惑中找到了一种寄托。于是，我们看到，诗的情感旋律震颤出一种热烈的渴望，又夹着一丝沉郁的感伤。耽溺于爱河之中的“我”与他的恋人爱得死去活来，忘却了身外的一切．
郭沫若的诗常以奇特的想象、惊人的比拟令人叹为观止。这首诗即是以此结构了由一组意象构成的两幅画面：生与死。把恋人的嘴比作一个酒杯，里面盛着啜饮不尽的"葡萄美酒，倾心相爱的人儿尽情沉醉在生的欢愉里，把恋人的乳房比作两座坟墓，告别生的世界，至死不愉的一对情人双双睡在墓中，将他们的血液交融化成为甘露。在诗人的激情荡漾中，生与死的界限消失了，空间的其它一切隐没了，宇宙万物仿佛凝滞为爱的永值。
客观地说，这首诗的艺术格调既谈不上高，也算不得雅，用女人身体的一部分来作比还略显粗俗。然而，由于诗人用他奇特的想象引出“酒杯”与 “坟墓”的比拟，构成一组熔铸着“我”在热恋中全部激情的意象，因此读来并无轻挑或粗鄙之感，反而觉得有一股火辣辣的炽情冲击着我们的心扉。
《Venus》在诗形上并未脱尽旧诗词的束缚，语言也是地地道道的白话，而且白得过于直、过于露、过于浅，也就几乎没有含蓄、意境可言。这其实是郭沫若“五四”时期大多数诗歌的特点，只不过后来诗人是在直白中见雄浑，在浅露中著豪放。这同诗人所追求的美学原则密切相关。郭沫若认为诗的本职专在抒情，诗的本体就是诗人赤裸裸的感情充溢的世界，诗是“写”下来的而不是“做”出来的。因此，他不屑于、也不善于把自我感情进行过滤，提炼、重新整合，纳人形式美的规范中去。尽管这首诗显得粗糙、直白，仅只它赤裸裸真情的渲泄、就足以表示对旧秩序的示巍 ，就足以激起对追求爱情与幸福的强烈共鸣。