短文音乐疗法的读后感收集(6)

耳朵的重要性。钢琴家们依靠耳朵的指引，可以在触健上做出千种变化的音色。舒曼在他的《给年轻音乐家的规则与箴言》中提醒年轻的音乐家们应尽量的打开耳朵，注意周遭一切细微的响声，像门铃声、玻璃窗震动声，或鸟儿歌唱，等等。在倾听中，同时发掘这些声音的高低和旋律的走向。耳朵一旦对周遭环境的声音产生了高度的敏感性，便有助于我们在不同的场合里、不同的钢琴上，弹奏出最恰当的音色与音量了。
从最慢的速度开始练习新曲，在节拍器上找寻一个能使手指舒适而正确的弹奏出每一音符的速度，在这个速度上不断练习，知道手指在键盘上已有完整自主的控制力后，才稍稍加快，在速度上采取一点一点渐近，如果一下跑的太快，不仅无法增进任何弹奏的能力，反而危害了我们在表现一首乐曲时，所应具备的均衡控制力。李斯特的练琴方式，开始练习一首新的乐曲时，分五个步骤来研究乐谱。第一次看谱时，仔细的看清楚每一个音符确实的位置;第二次仔细分辨音符的时值;第三次，分析乐句的音色，由不同的音色来表达情感上细微的变化;第四次，仔细的分析高低谱表内所有的声部，出了明显的主题之外，他总希望能在找出一些可以醒目加强的细小旋律和线条;最后的步骤中，决定他要的速度。结束这五个步骤的看谱后，他开始在琴键上练习。
台湾自闭症孩童与音乐疗法心得
从德国往来研读音乐治疗已经八年了，针对早期疗育的儿童，我发现德国的家长对家有自闭儿的心态，很正面也很自然，几乎全心配合与尊重各个治疗师的安排，其实幼儿成长过程中，家长占着极重大的角色，学习哪一种治疗，家长的互动与动机非常重要。
2006年回台对自闭症儿童开始进行临床研究，发现台湾家长的恐慌，多半是从不知所措到自以为是。应台湾整合医学中心之邀演讲也发现，有些积极的家长会找出很多的方法，甚至亲自参予研究，看起来很好，但太过积极有时会发生先入为主或自以为是的观念，到头来孩子便成了实验品。消极的家长则是无助的看着治疗师，什么也不愿意尝试，让孩子未能及时有疗愈的机会。