诵读静夜思的读后感聚集(10)

清代古文家曾国藩谈到自己的诵读体会时说:“非高声朗读则不能展其雄伟之概，非密咏恬吟则不能探其深远之韵。”可见，诵读不仅要声音洪亮，疾徐有致，还要眼到口到耳到心到，全身心地投入，从诵读中体会节奏感，品味作品的情趣和神韵。小学生经典诵读内容大多为大家所熟知，如:《春晓》《绝句》《梅花》《静夜思》《天净沙 秋思》《望月怀远》也有《千字文》等等，在诵读中，要体现不同古诗词作品的意境美和韵律美，不能千篇一律，或一味地儿歌式的唱读，或一味地老气横秋般的背诵，都不能表现新时代少年儿童对经典的理解和诠释。
诵读的节奏把握以及意境的传递直接反映了老师对经典诗文的讲解水平，与其说我们是在看学生表演，不如说是看教师的课堂教学艺术展示。
谈到诵读，南宋朱熹的看法是，“要读得字响亮，不可误一字，不可少一字，不可多一字，不可倒一字，不可牵强暗记，只要多诵数遍，自然上口，久远不忘”。因此，“诵读”强调的是原文背诵，而不应改编。才此次比赛中，有的代表队把诵读篇目编排成类似于课本剧，课本剧注重的是表演允许改编，但“诵读”强调的是“诵”而非表演。同时也存在老师的表演、旁白过多的问题，没有突出学生的主题位置，这与新课程理念“以生为主”背道而驰。
二、注意创意和编排，高效表现“诵读”内容
舞台是一种艺术展示，因此需要创意和编排，这些都需要提前设计和构思，而不是简单的拼凑和串联。比如《太阳是一家》背景图片是太阳下面一大片的向日葵，配上背景音乐，诗歌中，老师和学生一问一答，相映成趣，即表现了诗歌的内涵和情趣，同时体现了融融师生情的和谐关系。
因为是比赛，所以大家都比较重视，在道具上花费了很多功夫，但如果道具没有为“诵读”服务，就是一种多余了。比如诵读的是古诗文，每个孩子却拿着一把民族舞粉红色扇子举在胸前，扇子和古诗文没有任何联系。
在前后串接上更应该环环相连，用串词过渡的浑然天成。我欣喜地看到有个学校把整个展示分成三个篇章，第一篇章《咏月篇》、第二篇章《传说片》、第三篇章《铭志篇》，整个展示有报幕、有前序，有串词、有尾声，非常的完整、讲究，同样的师生人数却编排的场面宏大，气势夺人，师生的精神面貌朝气蓬勃，让观众过目难忘。反之，缺少案头准备的代表队诵读内容凌乱无序，开场突兀，结尾突然，没有体现出舞台艺术的美感，也没有让学生从诵读中学习和享受到经典诵读的魅力。