雪国千纸鹤古都读后感收集(8)

太田夫人深深的爱着菊治已故的父亲，与菊治一次偶然的见面却不可抑制的将这种爱转移到情人的儿子身上。这种背负着道德沦丧的爱是如此的不可抵挡，最后她只有用自杀的方法企图来减轻自己的罪孽。文子是太田夫人的独生女儿，背负着太田夫人不忠和伦丧的双重不幸，太田夫人生前，她深深为自己母亲的行为感到羞耻。但是却无可奈何的接受。而在太田夫人死后她却认为这种罪孽只是一种深深的悲伤。近子是菊治父亲的茶道学生，也是菊治父亲的情人之一，她出于太田夫人的嫉恨想撮合菊治与稻村小姐，让菊治彻底摆脱那个充满妖气的女人。而菊治却不可思议的拒绝了近子的安排，接受了温柔太田夫人，开始并没有感到什么道德上的责备，后来却在罪孽的阴影中感到了太田夫人不可思议的美。并且与太田夫人一样，将对这种美的深切思念转移到了温柔坚韧的文子身上。
在这篇小说中，我们可以看出那种悲伤的唯美并不是产生于纯洁与实在。恰恰相反，它产生于丑陋，不协调与道德的缺陷（这种不协调也表现在《雪国》中的驹子身上）。在道德和美无比复杂的缠结中，川端真实的再现了人心理深沉的孤独感和不可抹杀的罪恶感。人们因为孤独而陶醉于罪孽，因为丑陋而倾倒于悲伤。人的天性（对唯美的向往）与人的存在本身有着不可调和的矛盾，而恰恰是这种矛盾使人不可挽回的向往唯美。
在菊治的记忆中，美是抽象的，象光一样不可捉摸，而丑陋却是具体的，就象近子乳房上可怕的黑痣一样无比鲜明不可抹杀，川端康成在写完《千只鹤》后说，他憧憬着在夕阳中的树林和天空下纯白的千只鹤翩翩翱翔。并且提诗曰：春空千鹤若幻梦。的确，一切美的的憧憬，美的向往都是虚无缥缈的，好象幻梦一般！
终于看完了川端康成的《雪国》《古都》《千纸鹤》，合上书的一刹啦间我深深地吐了一口气，《雪国》描写的是岛村借创作灵感之名在偏远山村邂逅了漂亮的艺伎驹子，同时也纠结上了与叶子之间的情感，，驹子也深深明白不可能与一个已婚岛村最终会有善果，最终以叶子的死来完结了整个故事的悲剧。《古都》虽然讲述的是千重子与苗子两个孪生姊妹悲欢离合的故事，则更多的"描绘了日本的传统美。《千纸鹤》菊治是个受人尊重的茶道世家的独子，在他父亲过世之后，与他父亲的情人太田夫人燃烧了爱情，随着太田夫人的心理负担而自杀之后，菊治也与太田夫人的女儿文子擦出了爱情的火花，最后文子消失不知了去向完结了整个故事。对于国人而言，我们根本无法去接受这些非道德伦理的爱，中国也没哪个作家敢大胆地去构思这些爱情框架，哪怕是刚获奖的莫热也缺少这种锋利的刀刃。