设计类期刊读后感合计(18)

3、所有的一切都可以设计
在现在这个技术驱动的社会上，技术及创造的竞争越来越强，那么可以换个角度进行设计，如将文化性的东西带入日常生活中去，展现日本安静细腻的文化力量，如整洁的床单，清洁的玄关，那么设计的美感便在这种日常生活点滴中得以昭显，我觉得这即是原研哉强调的设计的本质，对所有的一切进行着基于“此物”的“改良”的设计，使之更蕴含文化的美感并更贴合人的需要，即所谓“精神”的设计；并且，设计不仅可以体现在日常生活中，它还可以引领生活，导向生活，用设计来引领价值观的改变，如设计一直以“舒展”为价值观来看待事物，但在新产品中成长起来的人，似乎那些留有褶皱的东西反而有着历史沉淀性更有魅力，与“褶皱”一类的“消耗”、“磨损”，都是消极词语，但好的设计师可以引领，将“消耗”，“磨损”替换为“成熟”，引领“褶皱”从设计的消极价值观向积极价值观转变，同时进入并影响人们生活，甚至包括改变其生活态度，从拒绝褶皱到欣赏褶皱的美感，换句话说，生活的一切，都可以被设计影响，被设计引领，都可以被设计。
二、阿部的创造理念
而阿部，设计理念还是以创造为主。不管看她在173页说的新颖肥皂泡设计，或是175页所说的将旧材料变成修墙壁的花砖时，感觉到她想表达的是：不管是将想象变为实物，还是旧物新用，她的设计理念都基于一个创造或者重塑的主题，并不是像原研哉那样，基于“此物”而进行改进，再且，由于是创造或重塑，那么考虑到的将为形、色、质的排列，而非原研哉理念中质、形、色的`排列。从这样的思考方式中，似乎可以窥见，为何欧洲设计的色彩和形状总是别出一格，而日本的设计中总是以贴近人心的温暖细腻的感觉取胜。
三、对原因的一点小揣摩
我想，原研哉和阿部设计理念的不同，正是象征了日欧两地域设计的特点吧，此特点形成我觉得应来源于历史与民族特征。历史上，欧洲贵族多，从北欧到意大利，文艺复兴最先兴起，古典主义浓重，同时欧洲人即乐于享受又热衷开拓的性格来说，古典与创新则是两个最佳的选择，其中间并无他物；而日本，正如阿部所说，“在日本，排在“低价现代家具”后的是“高级现代家具””P210，日本本无欧洲那么久的文化历史积淀，但是自明治维新开始，日本便快速发展，二战后更是经济发展迅速，享受到工业革命带来的成果的同时，现代主义极高地渗入日本民众生活，同时，日本本身岛国小资源缺乏和国民性格中的谨小慎微和认真的特质，更使得民众注重对质的追求。