街头文化的读后感汇总(10)

薇薇安的黑白摄影让我联想起歌手林宥嘉的专辑封面“感官世界”，一个是街头摄影作品，一个是专辑封面设计，但它们在某些方面是有相通性的，伟大的艺术作品都善于运用强烈的对比来调动人们的感官体验，运动与静止同时出现在一起，矛盾冲突，却又意外地和谐统一。好比专辑封面“感官世界”右侧是歌手安静沉思的侧脸，而左侧却是原子弹爆炸产生的"巨大蘑菇云，以此寓意着歌手平静的外表下具有爆发感的才华内心。
而薇薇安的作品很多是抓拍街头小人物的活动日常，有时仅仅只是看到摄影作品人物上的表情神态，我们几乎能通过薇薇安的镜头去猜测街头人物的内心活动，有时甚至能预想到在他们身上经历了些什么，为什么会露出这种表情模样？薇薇安的摄影伟大所在正是她能赋予街头小人物戏剧性的故事情节，摄影作品就像故事书一样，述说着五六十年代的美国街头文化。
导语：《舞出我人生》系列电影由安妮·弗莱彻在美国制作拍摄，每部主角不同，都是比较青春
篇一：舞出我人生观后感
《舞出我人生》是一部让我感觉非常与众不同的电影。乍一看，这部电影应该被归类在“青春片”或者“励志片”里。但是它和我所看过的同类型电影都不一样。它不像《歌舞青春》那样欢快、活泼，没有一点梦幻的感觉，相反，处处都能让我感受到现实的尖刺，贫民区那堵看不到的“围墙”，街头散发的迷乱肮脏的味道，以及艺术学院里十足严肃的人文气息。除去唯一可以被称为“俗套”的情节发展方向之外，这部电影巧妙地展示了各种价值观的碰撞与改变。
在理想与现实的碰撞下，自然而然就会产生出老师与学生、家长与子女价值观的碰撞，他们对于学业、未来乃至人生的态度，都自然而然地左右着一个个年轻梦想的生命力，这往往也是矛盾冲突的所在。本片的巧妙之处就在于，往故事中加入了一组新的矛盾，即“高雅艺术”与“街头文化”的碰撞，这不仅仅是男女主角的价值观一直存在矛盾的症结，也是男主刚进入艺术学院时处处“碰壁”，并且在价值观逐渐改变时与原先存在的价值观产生冲突的原因。这组矛盾不隐晦，而且导演还希望让你处处都能看到，最直观的体现就是“街舞”与“芭蕾”这两种艺术形式从出现，到冲击，到相融的过程。此外，导演还运用了大量的蒙太奇手法，交替展现出了两种截然不同的价值观背后所隐含的现实，让观众不自觉地就在心里比较出，在这两种价值观下，他们怎样生活、看待自己和对待未来。而且最终，本片也探讨出了让两种价值观相互适应，相互完善的可能。