被抑制的光读后感合计(16)

作为一部高概念的电影，制作方对生活的体验和洞察细致入微，尤其是黄渤和谭卓这对中年夫妇，柴米油盐早已熬干了激情，婚姻的维系更多是种麻木的惯性，却禁不起多少审视和刺痛。他们会为了面子作假，可讽刺的是其他人也不会当真，毕竟同学聚餐时满坑满谷，似乎也没谁被光抓走。爱情从来都是一种抽象、看不见，摸不着的感觉，人们也无法从行为上判断两人是否相爱，所以，在电影中，光就莫名成了检验爱情真伪的一个方法。被留下来的人不再相信自己的内心，也不再相信自己的恋人，这是电影光作为对爱情考验的一个存在。
相比之下，王珞丹和黄璐这条线则更加洒脱。既然男人不可信，那爱情就更不可信，人，终归还是爱自己更多些。而再年轻些的白客、焦俊艳、那对情侣，甚至是未成年的文淇，则仍处于相信自己能把握爱情的门槛上，这道白光与其说是点醒了他们，不如说是给了他们一个预判的机会。如此多不同年龄、经历的人站在人生交叉点上，总有一款能满足观众的代入感。虽然导演最后给出了一个回归家庭的温暖结尾，但显然他更乐于在前面两个小时里解剖爱情众生相。
每代人对于爱情都有自己的理解，宁静的生活因为一道白光而发生了改变。相爱的人都会消失掉，那留下的情侣还相爱吗。电影相比也是文艺的，渤哥将小人物的苦楚演绎给了观众。作为超现实题材群像电影还是比较有惊喜的，每个角色都在同一纬度里接受爱情的拷问，发挥可圈可点，总体而言非常享受，边看边思考。
电影设定很有意思。光是上帝视角，你以为它存在。它抓走有爱的人，留下混乱不堪的互相猜忌。其实它无形，珍惜眼前，莫抓虚无。爱情除了玛丽苏还有诸多残酷问题剖析。近年少见的爱情寓意电影，看完审视现实，思考并相信此刻拥有。黄渤文淇黄璐，艺术标配。谭卓内放的表演方式，表现不俗。
一道光，带给四条主线人物的考验各不相同。四组人物，在一道光的阴影中各自猜忌、怀疑、伤害，光并没有给人们任何解释，它只是将人们内心最卑劣的角落揭示在众人的目光中，迫使你去面对人性的恶，直视内心的欲望，导演最终让这四组人物以各自不同的方式达到了释怀。虽然每人对爱情的看法和标准都不一样，但爱情本身却是永恒动人的旋律。