董其昌作品展观后感集合(10)

我们中国书法历史悠久，源远流长，它既是一项独特的艺术，又是一项综合性艺术，通过学习书法，会使孩子从小产生民族自豪感和自信心。书写时手、眼、脑的协调配合，高度集中的精神状态，对人体各系统的调节发育都有好处，对培养孩子优美的情感和高尚的情操、提高审美能力的作用是不言而喻的。
千年书法第一集观后感300字3
书法，是中华文化的重要载体。几千年以来，中华文化演绎出了精彩绚丽的书法文化。上至天子发诏书，下至老百姓红白喜事，毛笔成为社会各阶层的“重要文字工具”，书法成为“文化”的象征。
时至千年巨变之历史换挡期，这一重要的“文化艺术”在中华大地也遭遇了挫折。作为一个读书人，我和很多同年龄的朋友一样，没有重视和学习。父亲和爷爷，乃至曾祖父，都能写就一手非常漂亮的毛笔字。我小时候非常羡慕，但却一直没跟父亲好好学习。直到大学毕业，在从教的。时候才和学生一起拿起毛笔学习。

为了让更多人了解中华书法文化，让孩子们继承这个优秀的文化宝藏。中央电视台拍摄了一部《千年书法》的纪录片，在前段时间我观看的时候，特别震撼。分享出来，让更多的人能够看到和学习，祝愿中华的书法文化能够传承下去！
翰墨飘香化凡心，千年书法承文运。
《南画十六观》旨在探究中国文人画中所蕴藏的生命真性问题，作者选取元、明、清三代共16位画家为例深入剖析。其中，在第八观《徐渭的“墨戏”》中，作者提出明朝文人徐渭画作中对于生命真实的思考主要体现在幻化。徐渭常用大块墨迹和书法狂草一般的线条将虚幻化作真实，将真实画成虚幻，绚烂繁花、葱翠树影在他笔下皆还原为枯淡的水墨。他借这场如真似幻的墨戏以求在真实与虚幻中达到一点慰藉的平衡，寻到一份生命的解脱。
爱以花卉为题材的徐渭同许多中国文人一样，深受庄子哲学的影响。尤其是庄子哲学中由变化的表象而强调外在世界的虚幻这一点更是直接影响了徐渭对绘画的理解。徐渭认为，天地造化旧复新。表象变化、外物虚幻，世事轮转之间还有什么是真实?就如徐渭常画的牡丹，她纷繁的色彩哪一种是本色?她各异的姿态哪一种是真性?于是，徐渭另辟蹊径，索性“懒为着色物”，将绚烂花朵交与水墨涂抹勾画，脱尽她们的浓妆艳彩，虚化她们的外在形式，以达到“皮肤脱落尽，唯有真实在”的效果。濯去表层的堂皇，荡去外在的彩意，仅留下一片枯淡的墨牡丹，如烟似幻。即便少了色彩的妆点，我们依旧可以清晰地辨出：她就是牡丹。褪去外在纷杂繁缛的皮肤之后，白纸黑墨间留下的尽是这花的真实。我们可以清晰地指出，这富贵雍华的是牡丹、清丽隽秀的是紫薇、挺拔高洁的是寒梅……