美国人拍的抗日战争观后感选录(17)

电影制作钱是重要的，但外因不是唯一的。少有少的做法，小有小的巧妙。我们首先是在演员的选择上下功夫，“有型，特质，朴实，敬业”是我选择剧中角色的首要标准，我要求所有演员和我一起做角色分析，人物小传，拭戏，演小品，提前进行军事训练等等，我的演员们和主创们一样在精神上认可我们是在做一件特别重要的艺术创作。我们的摄制组从开始就被一种正气和创作的冲动而集结了一种少有的力量，这力量是我们克服一切困难的前提保证，大家觉得自己就是在做一部“大片”!从精神上我们在小中求大，在拍摄和设计上，我们强化造型的真实，厚重，回避花钱费时间的拍法。70人是我们的大场面，120人是我们最大的场面，但我们在拍法上多角度，多运动，多局部的巧拍，在气氛和节奏上下功夫，在状态和情绪上要力度。实践证明，我们的片子一点不觉得小，我们的切角小，主题思想大，群众场面小，动作场面大;
特技镜头少，镜头内涵多;小中见大的主要表现还在于我们对十个战士的塑造，他们几乎都是主演，我没有只突出个别人，而是坚持自己当初《战士》这部片名创作的初衷，把十个战士作为个性化的群体，在他们的争论和集体战斗中，通过他们的语言，个性和不同的死亡去营造他们不同他人的鲜明性格，尽管戏好象有些平均，但最后所有的观者都记住了我们的勇士，不仅记住了他们的名字，还记住了他们最闪亮的那些个性和场景。
所谓“平中出奇”，就是我选择和坚持的影调色彩，我坚持用黑白作为主要色调，只有头和尾的现代部分用彩色钩联历史，在电影片头结束前，英子的跑动从彩色渐变为黑白后，其主要故事全部是用黑白来做。这个至今还有争议。但我依然认为，这是我平中出奇的一个“试探”。我想故意使观众在看到电影的时候，感觉是个“老电影”，有久违的陌生感，但更有亲切感，我想向我们的老电影致敬。同时，在看似“老电影”的背后是不断涌现的新思路新手段，新的视觉感受。黑白首先营造了“纪实性”，但我们的动作戏和许多的场景镜头决不可能是“老”的，我们的节奏是紧张快捷的，情节是环环相扣的，气氛是昂扬激越的，风格是诗情浪漫的…特别是我们强化的几场主戏----“吹喇叭与敌拼杀”“小弹弓策马炸敌营”“文化与英子的浪漫”，“亭茂与狼拼杀”，“山峰唱山东快书”这些场景，是我们在“平中出奇”的重要之处。