朗诵者第二季第十期观后感汇合(7)

王明军说：“声音有色彩、有温度、有个性，能直扑人的心灵。声音的意义在于人类情感的唤起，营造一个更加鲜明的意象。朗读一定要回到具体的人、具体的故事。哪怕你不专业，读得不顺、有口音，但那是从你心里发出来的声音，与你的身体、生活结合在一起，与我们共处的语境产生共鸣。”
有一首歌这样唱：“有没有那么一首歌，会让你心里记着我，就算日子匆匆过去我们曾走过。”歌声总有跨越时空的力量，唤起当年的情感。而在《朗读者》中，96岁的大翻译家许渊冲，讲到自己翻译的第一首诗是因为喜欢一个女同学时，依然露出少年般的笑容。
王明军说，听到一首歌，也许你会想起某个时代，但如果这首歌是某个人当年给你唱的，那就是你的私家记忆与时代记忆的交融。所以，同样的，我们读一篇文章，也能回忆想起当年读的时候，在你身边的那个人、那些事。
王明军告诉中国青年报中青在线记者，在中国古代，文章一定是要读的，甚至“词”这种文学形式，本身就是为了唱;而像“两句三年得，一吟双泪流”，也说明了朗读的必然。而且，很多文章形式在诞生之初就是为了朗读，比如宣言、公告、诏书，“国之大事，在祀与戎”，在古代，无论是关于祭祀还是战争的文章，都是要读出来的。
现在，我们从小学语文，顾名思义，语和文是连在一起的，而且学习语言的过程也是先语后文――先说话，再写字。只是到了更高年级，除了专业学生，
在之前很长一段时间中，朗读变成了纯艺术活动，更多与艺术演出画上等号，不再是口说我心，而是变成了表演。以至于很多年轻人一听“朗读”，脑海中会浮现出那些夸张的表演，“啊!母亲!”“啊!祖国!”

王明军说：“这用行里的话说，就是拿腔拿调。自诩专业的人，一上台，就自然地做出了抒情状、叙事状、激动状。当然，也许他是真激动，但因为有了‘腔调’，就削弱了个性。其实朗读离普通人不远，只是它展现出来的样子离我们远，形式主义带来疏离感。”