老人与海美学观后感收集

《老人与海》是海明威创作上的巅峰,就整体而言,则堪称一部象征主义的作品。
一、美的根源
美与艺术, 特别是悲剧的结合, 赋予美学以新层次的内涵。当现代文明不断演化发展, 社会各阶层的矛盾冲突凸显出来的时候, 和谐不再是美的唯一概念, 人们不再满足于平衡、对称、静谧, 而是把目光投向内心的痛苦和冲突, 与外部世界的抗争。他们渴望看到灵与肉的冲撞, 现实与理想的厮杀, 并享受由之带来的心灵激荡和强烈震撼。美的根源是什么, 赫拉克利特强调美就是对立面的斗争, 这一艺术理论与古希腊三大悲剧家的剧作是一致的。悲剧最早来自于酒神狄奥尼索斯崇拜的祭祀活动, 而酒神崇拜涉及到生命周而复始的循环: 出生, 死亡, 再生。这本身就是人类渴求生存, 抗拒死亡的意志表现, 是人类对于生存状态的抗争, 表达了对于自身文化的价值肯定和终极关怀。悲剧的本质是矛盾冲突, 没有了矛盾冲突,悲剧就失去了存在的基础。
古希腊悲剧通常表现的是一种抗争, 如普罗米修斯对神旨的违逆、俄狄浦斯对
命运的抗争、美狄亚对丈夫的报复。在古希腊的文化中, “神”象征着宇宙的意志和自然的意志, 是不可战胜的, 人和世界、自然的分裂对立就表现在人和神无穷的斗争中。由此, 古希腊人的悲剧意识产生了。《被缚的普罗米修斯》中, 普罗米修斯违背神的意愿, 为人类偷取火种, 因而受到惩罚, 被钉在高加索山上。但失败没有让他屈服, 反而激起了他对宙斯的更大的恐惧和更大的仇视。宙斯是他的苦难的原因, 他在反抗宙斯的制权力中表现了自己的力量, 表现了自己的英雄精神。他的斗争是崇高的, 他的悲剧得到人们的同情和怜悯。同样的, 海明威笔下的老人同鱼之间的斗争, 也是老人与年老的命运, 注定的失败之间的斗争。《老人与海》一开始, 主人公圣地亚哥便以悲剧中的英雄主义的形象展现在读者面前。“他是个独自在湾流里一只小船上打鱼的老头儿”。