美术速写人物观后感合集(15)

要成为一代绘画大师，必须要付出常人所不能忍受的痛苦和折磨，包括精神上和肉体上的。徐悲鸿青年时到上海寻求半工半读的机会，由于求职受挫，他只有五个铜板却要维持一个星期的生活，每天只能以一个铜板买一个饭团来支撑，最后铜板用完了，不得不脱下身上单薄的衣服送进当铺换取救命钱。回想我的中学时代，也曾经经常无钱打菜，只能餐餐以酱萝卜下饭，虽然当时也曾埋怨家境贫寒，但是现在回想起来，成长过程中所吃的苦却也是人生的一笔宝贵的精神财富，我们所经历的命运是那个时代所赋予的。
在这本书中，作者用很多的笔墨写了徐悲鸿对绘画事业的执着勤奋，13岁随父辗转于乡村镇里，卖画为生，接济家用。背井离乡的日子虽然艰苦，却丰富了徐悲鸿的阅历，开拓了其艺术视野。17岁时，徐悲鸿独自到当时商业最发达的上海卖画谋生，并想借机学习西方绘画，但数月后却因父亲病重而不得不返回老家。志向高远的徐悲鸿在20岁时再度来到上海，开始了新的人生起步。在友人的扶助下，他考入法国天主教会主办的震旦大学，为日后的赴法留学打下了一定的法语基础。其间认识了著名的油画家周湘、岭南画派的代表人物高奇峰、高剑父，在画作上得到了他们的赞许和指点，增强了绘画创作的信心。他还结识了维新派领袖康有为，在其影响下确立了自己的"创作思路。在康氏“鄙薄四王，推崇宋法”的艺术观念影响下，他对只重笔墨不求新意的“四王”加以贬薄，认为只有唐代吴道子、阎立本、李思训，五代黄筌，北宋李成、范宽等人的写实绘画才具精深之妙。
在康有为的支持下，他观摩各种名碑古拓，潜心临摹《经石峪》、《爨龙颜碑》、《张猛龙碑》、《石门铭》等，深得北碑真髓，书法得以长进。后获得赴日本东京研究美术的资助，在日本，徐悲鸿饱览了公私收藏的大量珍品佳作，深切地感受到日本画家能够会心于造物，在创作上写实求真，但在创作上缺少中国文人画的笔情墨韵，无蕴藉朴茂之风。