典型设计史观后感精选

最近，我读了《现代设计史》。
也许接触设计史的时间过短，只是肤浅的择取了设计史的表层。
我认为设计学的发展是必然的，因为其和生活是息息相关的。工业革命直接诱发了社会变革，当机械生产与普通人的生活关联起来的.时候，过去以手工业为主的造物方式改变了它在社会生活中的地位，主流的造物活动自然而然的向着机械方向转移。机械生产在某种程度上满足了日益增长的人对平等的要求.
设计在过去的变化相当之大，而现如今，我们所使用的很多产品都是经典的翻版。而正是那些前无古人的设计大师成就了今天为之惊叹为之效仿的后来人。虽然时代变迁，经典却始终历久弥新，这能说明一点：设计作为一种实用艺术，其功能性的要求将成为恒久的标准。
恰当的设计不是着眼于通过设计为产品增添“附加价值”，而是将设计与技术结合起来，用全新的产品来创造市场，开拓市场，引导消费，而不是被动地去适应市场。 设计与我们的生活息息相关。现代主义设计是设计出大众用的起的产品。由此可见，设计应该也是源于大众，服务大众。一款产品要能够开拓市场，占据民心，便需要去以用户的需求为根本依据，去贴近大众。
通过这学期的“世界现代设计史”这门课程的学习，使我更深的了解了没事的博大精深，感受到众多画家流派的风格，深刻地感觉到，不能以好看不好看来评价画的好与坏，要深刻地了解当时的社会背景和画家们的思想境界才可能对某个画家的作品做出正确的判断。老师也形象生动地介绍了众多设计师的作品以及个人背景，让我知道国外的一些著名设计师，课 堂上的知识远远不够还要我们
在课外去了解更多。 阅读了《西方美术史》、《中国美术史》以及相关设计的书籍深有感触。首先我理顺了中西方美术发展过程，西方美术逐渐发展了包括美索不达米亚、古埃及、古罗马时期的美术，比如雕塑《郑铁饼者》，古罗马在建筑上成就很高，接下来中世纪美术，文艺复兴时期美术，到十八世纪美术先后出现古典主义艺术和浪漫主义画派。十九世纪是现实主义美术蓬勃发展的时期，期间的大量作品深刻反映了当时社会矛盾或歌颂人民辛勤劳动。二十世纪以来，现代美术呈现出流派迭起到后现代艺术。中国美术史以朝代分从史前及先秦，新石器时代主要以彩陶为主，后来的青铜礼器、甲骨文、岩画等。秦汉美术由秦代陶塑兵马俑、画像石、画像砖，汉代的釉陶、筒灯、铜镜、帛画等。魏晋南北朝唐宋元明清到近现代美术，各自时期都有其代表时代的画家和作品。