小说推介:《乘秋千飞翔的圣修伯里》(2)
爱泪的自我认同里泪海是必需的,当爱泪努力过后还是做不出配得上圣修伯里名号的演出,旁人中伤的却是泪海,因为舞台上空中飞人即圣修伯里,无论秋千荡着谁。另一方面,躺在病床的泪海经历着与自己的战斗,跌落的圣修伯里不再自由,如何让心灵回到空中,是泪海的个人命题。
马戏团串联起片冈姐妹的成长变化,其间仰望首席名号的少女不计其数,包括驯兽师卡夫卡。与野兽打交道听上去跟“高雅”不怎么沾边,庄户莱铃的故事在野兽油脂的气味里开幕。对有些人来说,面对人类同类的紧张感,永远比面对熊或狮子来得更加浓烈。
欲立于顶点需经受考验,莱铃想成为卡夫卡,必须要面对艺校纠缠的人际关系。严苛的训练如化蛹成蝶前的黑暗,少女们有时抱团取暖,有时暗自较劲。虽然同在一所学校,但每个人的人生目标和训练方向各不相同,最终她们能做到的只是理解彼此的处境,尊重彼此的选择,然后目送和遥祝。
现实中部分偶像团体的成员要受到“禁止恋爱”规定的约束,宝塚歌剧团清一色都是未婚女性。是否为别人筑梦,就要放弃自己的梦想?深入思考这一规定的存在合理性不在本文讨论的范畴内,而《圣修伯里》最接近偶像的歌姬安徒生,她的身边却不乏男性仰慕者的身影。
马戏团的带刺玫瑰,她的内心令人捉摸不定。团长“莎士比亚”说,舞台上美丽的一瞬才能让这些少女成为永恒,于是安徒生便在瞬间到永恒的路上长久迷失。这本少女情怀小说唯一一点悬念,将会在安徒生的故事里揭晓,舞台聚光灯下的阴影,必然地存在着。
乘秋千飞翔的圣修伯里双脚只在失败坠落或表演结束时落地,整本小说都像脚不着地般描写虚无的情愫。虚构的马戏团代表艺术的极致,琐碎的行文和华丽的细节适合红玉老师笔下对牺牲甘之如饴的少女,但缺少能击穿现实的“实弹”,还是会让部分读者审美疲劳。
全书终幕,片冈姐妹的结局带有强烈的理想化特质,为精神追求放弃现实情境是不同于艺术的另一种极致。虽然矫情的东西在普罗大众眼里总是不讨喜的,不过艺术是现实的放大,若我们的心灵期冀寄托,总会有人站在舞台上塑造梦想。
创作团体 WitchRooR 曾在 2014 年将《乘秋千飞翔的圣修伯里》改编成朗读剧。